中國(guó)佛像雕塑美散論

發(fā)布時(shí)間：2019-08-24 14:29

中國(guó)佛像雕塑美散論

雕塑是三維空間造型的藝術(shù)，比之繪畫(huà)更富立體感、真實(shí)感，具有獨(dú)特的藝術(shù)魅力，有人把它喻為“立體的詩(shī)，動(dòng)態(tài)的書(shū)，有形的音樂(lè)”真是再恰當(dāng)不過(guò)了。中國(guó)古代雕塑藝術(shù)成就輝煌，舉世聞名的敦煌、云岡、麥積山、炳靈寺、龍門(mén)、大足……石窟造像，被譽(yù)為世界第八奇跡的秦始皇陵兵馬俑令人嘆為觀止。名山古剎中珍藏的石雕、木雕、金銅、干漆夾綜泥塑等各種質(zhì)地的佛像雕塑珍品，更是不勝枚舉。在海外，中國(guó)佛像雕塑藝術(shù)品收藏于眾多博物館，向世人展示著中國(guó)雕塑藝術(shù)的風(fēng)采。另有大量的精美作品藏于民間，徐政夫先生是收藏家中佼佼者，多年來(lái)滿(mǎn)懷著對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化熾熱的愛(ài)心，苦心孤詣收藏了大量珍貴文物，其中的佛像雕塑尤為精彩。徐先生將他多年的心血結(jié)晶編輯出版公諸于世，讓海內(nèi)外朋友，能夠共同欣賞他的珍藏，了解中國(guó)雕塑藝術(shù)成就，弘揚(yáng)中華傳統(tǒng)文化藝術(shù)精華，實(shí)是一件值得贊揚(yáng)的好事。徐先生特邀我寫(xiě)篇文章，盛情難卻，謹(jǐn)從徐先生收藏出發(fā)，略陳管見(jiàn)，談?wù)勚袊?guó)佛像雕塑藝術(shù)之美。

中國(guó)古代雕塑藝術(shù)，可分為雕刻與捏塑兩大部分，雕刻藝術(shù)主要有石、玉、磚、骨、木、竹、金屬雕塑等多種材質(zhì)作品。捏塑有泥塑、陶塑、瓷塑，題材豐富多彩，大體可分為世俗雕塑與宗教雕塑兩大部分。宗教雕塑中各類(lèi)佛像雕塑具有重要地位，可以說(shuō)中國(guó)雕塑藝術(shù)的精華大都在佛像雕塑之中。佛教藝術(shù)發(fā)源于印度，但盛行在中國(guó)，南北朝時(shí)代是中國(guó)佛教發(fā)展史上第一個(gè)高峰，也是中國(guó)佛教藝術(shù)民展的第一個(gè)高潮。以北朝為例，北魏王室狂熱的崇佛，北方佛教得到迅速發(fā)展，洛陽(yáng)佛寺猛增到1367所，北魏境內(nèi)佛寺達(dá)3萬(wàn)余座，僧尼劇增到200萬(wàn)之多（《魏書(shū).釋老志>》。南朝名僧接踵而業(yè)，“時(shí)佛法經(jīng)像，盛行洛陽(yáng)，異國(guó)沙門(mén)，咸來(lái)輻輳，負(fù)錫持經(jīng)，適茲樂(lè)土”、“百?lài)?guó)沙門(mén)三千余人”（《洛陽(yáng)伽藍(lán)記》），洛陽(yáng)被外國(guó)僧侶譽(yù)為“佛國(guó)”。從那時(shí)起中國(guó)就已取你了印度的世界教中心地位。開(kāi)鑿石窟，建寺造佛，佛教的興盛，促進(jìn)和推動(dòng)了佛教藝術(shù)的發(fā)展。

中國(guó)佛教雕塑依種類(lèi)，主要可分為：

一、石窟造像，包括石雕與泥塑像；二、金銅造像；三、石窟之外，單獨(dú)成件的各種石雕佛像，有單體像像、造像碑、造像塔、造像幢等。徐先生的收藏，以單體石造像為主，作為民間收藏，其質(zhì)量，數(shù)量都已相當(dāng)可觀。

一、時(shí)代跨度大，從北朝北周北齊到隋唐五代，下至宋元明清，各個(gè)時(shí)代作品都有；

二、內(nèi)容題材豐富，可見(jiàn)釋迦佛、觀音、文殊普賢菩薩、羅漢各類(lèi)題材作品；三、多有佳構(gòu)，有些是難得的藝術(shù)珍品，具有藝術(shù)欣賞與學(xué)術(shù)研究的雙重價(jià)值。

這一尊尊精美佛像，莊嚴(yán)、慈祥、寧?kù)o、飄逸、睿智……形神各異，栩栩如生，傳達(dá)著久遠(yuǎn)的歷史信息，令人思接千載、浮想聯(lián)翩，帶給我們美的享受。

佛教藝術(shù)之美與世俗藝術(shù)之美是不同的，它首先與宗教信仰有著密不可分的關(guān)系。無(wú)論是劈山開(kāi)鑿的巨大石窟造像，還是制作精美的小佛，都寄托著施做者對(duì)佛國(guó)凈土的美好祈盼。多少無(wú)名的藝術(shù)家，懷著虔誠(chéng)的信仰，長(zhǎng)年累月在昏暗的窟室中一筆筆描繪，一錘一斧的雕鑿，沒(méi)有宗教信仰的熱情與力量，就不會(huì)有佛教藝術(shù)的產(chǎn)生。宗教是想象的產(chǎn)物，藝術(shù)創(chuàng)作更離不開(kāi)想象，宗教的想象力是佛教藝術(shù)創(chuàng)作的推動(dòng)力。比之世俗藝術(shù)更能展開(kāi)想象的翅膀。例如敦煌的極樂(lè)世界圖壁畫(huà)，就是以《彌勒下生經(jīng)》為腳本畫(huà)成的：彌勒世辦里種莊稼不費(fèi)氣力，一種七收，自然生長(zhǎng)出香稻。樹(shù)上生衣，綾羅綢緞任人選用。山上噴出來(lái)的是香氣，地下涌出的是甘泉。晚上有羅剎掃地，龍王下雨，白天地平如鏡，風(fēng)不揚(yáng)空。夜不閉戶(hù)，路不拾遺，人人都活到八萬(wàn)四千歲，女人五百歲才出嫁，多美好的世界，它寄托了人們擺脫現(xiàn)實(shí)苦難，渴求美好生活的熱切愿望。所以有多少人傾家蕩產(chǎn)，甚至把賣(mài)兒貼婦錢(qián)都拿出來(lái)開(kāi)窟、修廟、繪塑佛像。佛教藝術(shù)美中飽含著信仰的因素，它們是信仰、崇拜的對(duì)象，不是單純的觀賞對(duì)象，佛像之美與佛教教義，與信仰情感緊密相聯(lián)。

但是佛教藝術(shù)又不等同于佛教。藝術(shù)家們把佛經(jīng)中抽象的哲學(xué)概念、神學(xué)術(shù)語(yǔ)，用繪畫(huà)雕塑的藝術(shù)形式表現(xiàn)為視覺(jué)立體形象，是一種全新的創(chuàng)作過(guò)程。藝術(shù)創(chuàng)作離不開(kāi)生活，畫(huà)師、雕塑師們必然要從當(dāng)時(shí)當(dāng)?shù)氐默F(xiàn)實(shí)生活中尋覓素材，經(jīng)過(guò)匠心熔鑄形成意象。把時(shí)代的特色，民族的風(fēng)貌帶入作品，印度佛像表現(xiàn)印度人風(fēng)貌，中國(guó)佛像則反映中國(guó)人的思想感情、風(fēng)俗習(xí)慣，審美理想與民族精神。

佛教中諸神形象創(chuàng)造于印度。有趣的是它并不是伴隨佛教的誕生出現(xiàn)的。早期的印度佛教雕刻中并沒(méi)有佛的形象，只用寶座、法輪、傘蓋、菩提樹(shù)來(lái)象征。因?yàn)楫?dāng)時(shí)早期佛教思想認(rèn)為佛陀是超人化的，不能具體表現(xiàn)其相貌。直到公元２世紀(jì)貴霜王朝時(shí)期的佛教藝術(shù)品中才直接雕刻出佛的形象，因貴霜王朝統(tǒng)治地區(qū)長(zhǎng)期受希臘文化影響，繼承了希臘美術(shù)傳統(tǒng)，主要產(chǎn)生于犍陀羅地區(qū)，故稱(chēng)犍陀羅藝術(shù)。犍陀羅佛像橢圓臉形，眉細(xì)長(zhǎng)眼窩略凹，高鼻梁，薄嘴唇，波浪式卷發(fā)，袈裟是通肩的希臘式長(zhǎng)袍，衣褶厚重，表現(xiàn)毛質(zhì)的厚衣料。一派希臘人、羅馬人風(fēng)貌，只是頭頂?shù)娜怊?，身著袒右肩輕薄袈裟，肩寬胸實(shí)，肌肉勻稱(chēng)，表現(xiàn)出人體的生命感和力量感。同為佛陀像，卻有完全不同的形象與風(fēng)格。到了笈多王朝時(shí)期（３２０－６００年），兩種藝術(shù)逐漸相互借鑒融合，完成了希臘式佛像向印度佛像的過(guò)渡，實(shí)現(xiàn)了印度本土傳統(tǒng)和外來(lái)影響的完美結(jié)合?？梢?jiàn)佛像在其發(fā)源地印度，就是一種包含著希臘、羅馬、波斯、印度多種成分的復(fù)合形象。與佛像藝術(shù)產(chǎn)生的社會(huì)環(huán)境緊相聯(lián)，并且隨著社會(huì)歷史的變遷，佛教自身的發(fā)展，不斷的演變，決定了不同時(shí)代地域的佛像審美標(biāo)準(zhǔn)不同。時(shí)代特色、民族風(fēng)貌，使得佛像之美是一種變化的美，多彩的美。

中國(guó)佛像早期樣式來(lái)源于印度。史載梁武帝天監(jiān)元年（５０２年），帝夢(mèng)優(yōu)鎮(zhèn)王砃檀佛像入國(guó)，于是遣決勝將軍郝騫、謝文華等１８人往中天竺祗洹寺奉請(qǐng)，其國(guó)國(guó)王乃將此像的紫檀復(fù)制品交于郝騫，騫等以天監(jiān)十年齊像歸中土（道世《法苑珠林》卷十四）；玄奘從印度回來(lái)，共請(qǐng)得七尊佛像，《大唐西域記贊》詳記其名稱(chēng)、質(zhì)料與尺寸，說(shuō)明佛像來(lái)源；云岡石窟開(kāi)鑿始于北魏文成帝和平元年（４６０年），是中國(guó)中原北方地區(qū)最早開(kāi)鑿的石窟，即文成帝命沙門(mén)曜主持開(kāi)鑿的曜五窟（云岡第十六至二十窟）。當(dāng)時(shí)佛教世術(shù)傳入中原地區(qū)時(shí)間不長(zhǎng)，所以洞窟中保留了很多印度佛教藝術(shù)風(fēng)格。

雕塑藝術(shù)最高的審美理想是傳神，這也是中國(guó)美學(xué)思想的主要特征。佛像雕塑中杰作無(wú)一不是傳神之作，最典型如龍門(mén)奉先寺盧舍那大佛，豐頤秀目，儀表堂堂，創(chuàng)造了傳神之美的典范。突破了佛教禁欲出世的思想限制，塑造了飽滿(mǎn)健美，有血有肉的理想形象。唐代佛像風(fēng)格的演變是佛教雕塑進(jìn)一步中國(guó)化，儒家思想深入影響的結(jié)果。

宋代的佛像風(fēng)格更為世俗化、人間化，比之唐像更為寫(xiě)實(shí)、逼真。其代表作如大足石刻，菩薩秀麗嫵媚，已沒(méi)有多少神性，幾乎是現(xiàn)實(shí)人物形象寫(xiě)照了。徐先生收藏的幾尊宋代佛像即是傳神寫(xiě)實(shí)佳作。一尊菩薩頭像，束發(fā)高髻，頭發(fā)絲絲不亂，刻縷整齊精致，在額前成兩渦漩，秀美別致。頰頤飽滿(mǎn)，眼睛下垂，完全是溫婉恬靜雍容華貴的貴婦形象。羅漢雕像中的二尊，一位是飽經(jīng)風(fēng)霜，嚴(yán)謹(jǐn)持重，學(xué)問(wèn)深厚的高僧；一位文靜溫順，虔誠(chéng)修行的小和尚，生動(dòng)傳神。宋佛之美，是回歸于人世的現(xiàn)實(shí)主義之美。歸概結(jié)底神佛形象是人的形象的升華，是人的形象的理想化，佛像之美源于人間之美。

臥佛佛像貼金